书法作为中国传统文化瑰宝,其核心在于笔法。元代书法家赵孟頫在《兰亭十三跋》中提出“书法以用笔为上”的经典论断。在众多笔法技巧中,提按与使转是最基础也最核心的两大技法。本文将从理论到实践,详细解析这两种笔法的要领与运用技巧。
一、提按:书法线条的灵魂
提按是指毛笔在书写过程中上下运动的笔法。提,即笔锋提起,笔毫着纸力度减轻,线条变细;按,即笔锋按下,笔毫铺开,线条变粗。提按的变化直接决定了线条的粗细对比和节奏变化。
1. 提按的基本要领
提的要点:提笔时并非将笔完全提起离开纸面,而是保持笔锋与纸面的若即若离状态。提笔要轻灵自然,如蜻蜓点水,不可突然上提造成线条断气。在行笔过程中,提笔通常出现在笔画的中段或末端,为下一笔的按做好准备。
按的要点:按笔时要沉稳有力,将笔锋充分铺开,使墨汁均匀渗透纸面。按的力度要适中,过重则线条臃肿无力,过轻则笔锋不能充分展现。按笔通常出现在起笔、转折和收笔处,形成线条的厚重部分。
2. 提按的经典应用
以颜真卿《多宝塔碑》为例,其横画多表现为“两头重、中间轻”的特点:起笔按笔藏锋,行笔中段提笔轻盈,收笔再按笔回锋。这种提按变化使线条富有弹性和韵律感。欧阳询《九成宫》的笔画则提按对比更为微妙,提而不浮,按而不滞,展现出刚健险劲的风格。
练习提示:初学者可先练习长横,感受提按变化。起笔按笔铺毫,行笔至中段逐渐提笔,至末端再按笔收锋。反复练习直至线条过渡自然,无生硬痕迹。
二、使转:笔势流转的关键
使转是指笔锋在运行过程中改变方向的笔法。唐代书法理论家孙过庭在《书谱》中定义:“使,谓纵横牵掣之类是也;转,谓钩环盘纡之类是也。”使笔表现直线运动,转笔表现曲线运动,二者结合构成书法的丰富形态。
1. 使笔的技法
使笔主要指横、竖、撇、捺等直线笔画的行笔过程。使笔的要领在于中锋行笔,即笔锋始终保持在笔画中心线上运行。行笔过程中要保持力度均匀,速度适中,不可忽快忽慢。横画要平稳如“千里阵云”,竖画要挺拔如“万岁枯藤”。
2. 转笔的技法
转笔包括折转和圆转两种形式。折转如“折钗股”,在笔画转折处先提笔再按笔,形成方峻的棱角;圆转如“屋漏痕”,在转折处通过腕指配合,使笔锋圆转而过,形成圆润的弧线。
3. 使转的经典应用
王羲之《兰亭序》中的“之”字最为典型,全篇二十余个“之”字,每个都通过不同的使转处理展现出独特姿态。有的折转方峻,有的圆转流畅,有的提按明显,尽显变化之妙。怀素《自叙帖》狂草作品则将转笔发挥到极致,线条如龙蛇飞舞,圆转流畅,展现出草书的奔放气势。
三、提按与使转的结合运用
在实际书写中,提按与使转并非孤立运用,而是相互配合、相辅相成。清人刘熙载《艺概》云:“书家于提按二字,有相合而无相离。”提按为使转提供力度变化,使转为提按提供方向引导。
1. 转折处的提按配合
在笔画转折处,通常先提笔调整笔锋,再按笔转向。以“口”字为例,右上角转折处需提笔调锋,使笔锋由横方向转为竖方向,再按笔下行。如果只转不提,转折处易显臃肿;只提不转,则笔画断气不连。
2. 连带中的提按运用
行草书的笔画连带中,提按更为频繁。如王献之《中秋帖》,笔画连绵处多提笔轻过,使丝缕清晰而不杂乱;主笔画处则按笔加重,形成轻重对比。这种提按变化使作品节奏鲜明,富有音乐感。
练习提示:初学者可先练习“永”字八法,体会点、横、竖、撇、捺、钩、挑、折八种笔画的提按使转变化。每个笔画反复练习,直至熟练掌握。
四、常见问题与解决方法
1. 提按方面的问题
问题一:提按生硬,线条粗细变化不自然。解决方法:放慢书写速度,先单独练习提笔和按笔动作,感受笔毫的弹性变化。
问题二:提笔过高,线条断气。解决方法:提笔时保持笔锋与纸面轻微接触,想象笔锋如蜻蜓点水,轻轻掠过纸面。
2. 使转方面的问题
问题三:折转处生硬不自然。解决方法:在转折处加入调锋动作,先提笔将笔锋聚拢,再按笔转向,使转折处既有棱角又不失流畅。
问题四:圆转处线条扁平无力。解决方法:转笔时腕指配合,保持中锋行笔,使笔锋始终在线条中心运行,线条自然圆润有力。
五、名帖临摹推荐
为更好地掌握提按使转技巧,推荐按以下顺序临摹经典法帖:
第一阶段:欧阳询《九成宫醴泉铭》。此碑提按分明,使转规范,是学习提按使转基础的最佳范本。
第二阶段:颜真卿《多宝塔碑》。此碑提按对比强烈,横画两头重中间轻的提按变化明显,有助于体会提按的节奏感。
第三阶段:王羲之《兰亭序》。此帖提按微妙,使转多变,是提高笔法技巧的必临之作。
第四阶段:怀素《自叙帖》。此帖转笔丰富,可深入体会圆转的笔法技巧。
总结:提按与使转是书法用笔的两大基本技法,犹如鸟之两翼、车之双轮。初学者应从基础入手,循序渐进,在实践中不断体会和领悟。只有熟练掌握提按使转的技巧,才能在书法创作中挥洒自如,表达出作品的艺术神采。
(本文由中国书法家协会教育委员会供稿)